25 de octubre de 2013

OnDVD: Terapia de Riesgo (2013)

Hace varios meses, nos enteramos de que uno de los directores más respetados dentro de la industria se retiraría del cine, y en este 2013 nos presentó sus dos ultimas cintas. Una estrenada en Cannes y la otra es la que comentamos en esta entrada.

Lo primero que resalta es la similitud de promoción con una de sus cintas más recientes: Contagion; ya sea por el tema o el mismo guionista. Pero es gracias al elenco y el que sea sólo una historia lo que le da esa diferencia.

Tenemos un elenco decente encabezado por Jude Law, quien es el único actor relacionado con la cinta antes mencionada, pero aquí con un personaje más centrado, encargado de resolver el conflicto principal de la trama. Acompañado de actores como Zeta Jones y Tatun, quienes con sus breves participaciones ayudan a la historia y una destacable actuación de Rooney Mara, quien a pesar de la cinta, logra convencer con su interpretación.

Y por qué digo esto ultimo, a pesar de que maneja una historia dentro del género del thriller y mantiene un suspenso en ciertas partes, no parece mantenerse durante toda la cinta. Tiene algunos diálogos ingeniosos y un giro interesante, pero no terminan de funcionar por el tiempo innecesario o por lo absurdo del final. Y es aquí donde vemos la diferencia a otras cintas, no se enfoca en el lado científico, sino en la problemática de los personajes y la actualidad de las discapacidades psicológicas. El resultado queda en actuaciones decentes de Law y Mara, tal vez más que eso en el caso de ella; pero los giros no parecen funcionar del todo.  

7

Side Effects
Dirigida por Steven Soderbergh (Magic Mike) y protagonizada por Jude Law, Rooney Mara, Catherine Zeta-Jones y Channing Tatum.

19 de octubre de 2013

Gravedad 3D (Gravity)

En un año donde los realizadores mexicanos han tenido mucho éxito, ya sea comercial, crítico o internacional, se agrega a ese selecto grupo un experimentado director quien ya tiene experiencia en éxitos de taquilla y reconocimiento de la critica. Alguien que ha hecho una de las películas mexicanas más importantes de los últimos años, que ha participado en una de las sagas más importantes del cine y quien ahora tiene la oportunidad de mostrar una historia más personal con un alto presupuesto y la mejor tecnología actual.

Debo aceptar que hasta hace unos años, no me entusiasmaba ver esta cinta, y menos con los actores que encabezan el proyecto. Pero fue hasta que presentaron el primer trailer que me impresioné de tal manera que se convirtió en una de las películas más esperadas por mí.

No hay introducciones complejas, explicaciones innecesarias, sólo vemos la Tierra desde el espacio y la presentación de los personajes, un astronauta experimentado interpretado por Clooney y a una mujer con menos experiencia en el espacio, la cuál me lleva a una de las condiciones de la cinta que nunca me imaginé experimentar.

Varios de nosotros tenemos un cierto rechazo a Bullock, incluso cuando ganó su Oscar, e iniciando esta cinta no parece que vayamos a ver mucho de su potencial actoral por el tipo de tema que maneja Gravity. Pero conforme avanza la cinta, los conflictos se hacen más grandes y la tensión es aumentada en niveles que el espectador empieza a desesperarse, le debemos este factor en gran parte a la impresionante interpretación de esta actriz, quien da vida a la Dra. Ryan Stone y la puede ubicar en uno de esos personajes icónicos en la historia del cine; mención especial a las lágrimas flotantes.


El otro factor a cual le debemos la tensión que funciona de maravilla en esta cinta es la ausencia de sonido, respetando las condiciones del espacio. Una banda sonora que destaca en momentos cruciales. La fotografía de Lubezki que es sinónimo de grandeza y más en una cinta hecha en su totalidad de manera digital, es impresionante como se refleja el sol en los satélites y trajes espaciales de forma casi perfecta.

Y el mérito más grande de la cinta lo tienen los efectos visuales, los cuales son sin duda los mejores del año, y que en realidad dudo que sean superados. Esa forma de recrear el espacio, los movimientos en cero gravedad y que se busque respetar las leyes de la física nos da un espectáculo visual impresionante que tiene que verse, yo diría obligatoriamente en 3D, una de las mejores conversiones del formato que he visto y que te adentra en ese espació creado por Cuarón.

Sin duda es un espectáculo visual impresionante, que aunque tiene sus fallas en cuanto al argumento, son pasadas por alto gracias a todos los elementos trabajados de forma impresionante. En lo que va del año es la mejor película que he visto, de la cuál ya se oyen futuras nominaciones a premios. Y qué mejor que detrás de esta gran cinta esté al mando un mexicano, quien servirá de inspiración a gente que tiene un sueño como alguna vez él lo tuvo.

9

Dirigida por Alfonso Cuarón (Children of Men) y protagonizada por Sandra Bullock y George Clooney.

16 de octubre de 2013

Rush: Pasión y Gloria

Los que me conocen saben que Ron Howard no es uno de mis directores favoritos, pero al ser un director reconocido no puedo dejar de lado sus películas (a menos que sean de esa saga protagonizada por Tom Hanks). Y con una promoción en México digna de cualquier evento deportivo llega a nuestras salas Rush.

Basada en la historia real de los pilotos James Hunt y Nikki Lauda, nos transportamos a los años setenta para ver como inicia esta rivalidad famosa dentro del mundo de la Fórmula 1. La presentación de los personajes es interesante, desde el acento de Brühl, la personalidad del personaje de Hemsworth y la exhibición de la problemática que nos llevará a ver escenas un tanto intensas. Sólo que como detalle pondría que hizo falta un poco más en profundizar esa rivalidad debido a escenas posteriores.

Con un nivel técnico impresionante, desde esa fotografía que mantiene el estilo de una cinta europea de los años setenta, efectos de sonido acordes que por momentos opacan la destacable banda sonora de Hans Zimmer y un montaje que nos da una cinta entretenida que fácilmente podría perderse debido a las transiciones entre carreras y drama.

Los protagonistas tienen sus momentos para demostrar sus dotes actorales, y lo hacen de forma más que satisfactoria, Brühl, como ya lo mencioné, logra con una caracterización (la cuál es modificada al avanzar la cinta) y un acento distinto dar una actuación decente; mientras que Hemsworth, podría decir que al fin le han dado la oportunidad de demostrar que no sólo es un actor de cintas de acción con escenas que nos convencen de ello.

Un equilibrio entre drama y coches, un acercamiento a un deporte poco explotado en el cine y una potencial cinta que dará de que hablar durante la próxima entrega de premios.

8

Dirigida por Ron Howard (The Dillema) y protagonizada por Chris Hemsworth, Daniel Brühl, Olivia Wilde y Alexandra Maria Lara.